原创 世博会博物馆

＂粹美东方＂展厅中的各类茶具藏品置于第一单元＂茶禅一味＂中，令欣赏者们初入展厅就难以挪开视线。

日本对茶道器具极为讲究，茶道器具名目繁多。茶人与茶具的关系，并非只是“人”与“物”，千利休认为，“人”实际是在与“物”平等的位置，在用“物”时，既要关注“物”之形体，也要关注“物”之灵魂。

千利休画像挂轴

20世纪上半叶纸本水墨

日本47 个都道府县，各出产不同的陶瓷器，因都是取当地陶土或瓷土烧制，故大多以“产地名＋烧”来组合命名，名称如“织部烧”、“濑户烧”、“美浓烧”等，区别可见一斑。

日本主要陶瓷窑分布图（局部）

来源：参考日本陶瓷协会官网资料制作（苏州博物馆、成都博物馆）

1.唐津烧——朴素简约经典美

唐津窑是日本陶瓷史上最早的瓷窑之一，江户时代为其全盛期，深受茶道人士喜爱，有着“一井户二乐三唐津”的说法。唐津烧大量生产日用器具，其特点是朴素简约，以稻草灰釉层层涂抹，具有爽朗美感。

唐津烧茶碗

2.京烧——能工巧匠出精品

江户时代，作为旧都城的京都依然是经济与文化的中心之一，聚集了大量优秀陶工，由于京都没有好的陶土，便从各地选取优质陶土进行创作，在此地区生产的各种瓷器被称为京烧。

而清水烧则是其中一种类型，因产自清水寺门前而得名。

京烧彩绘菜碟

清水烧茶碗

3.美浓烧——陶土肥沃养重镇

美浓烧出自于日本岐阜县，分为黄濑户、濑户黑、志野、织部。平安时代，美浓受惠于产出陶土的地理环境。室町时代，由于战乱以及追求优质陶土，隔壁相邻的濑户陶工流入美浓，美浓成为了陶器重镇。

美浓织部烧茶罐

美浓烧绘志野水注

4.濑户烧——历史悠久鉴中国

濑户烧出自于爱知县，拥有一千多年的历史。镰仓时代，濑户便以中国陶器为范本，烧制施釉的祭典使用的器皿及茶器。战国时代，陶工搬至美浓，濑户暂时衰退。江户时代，濑户烧受到尾张德川家的保护，回归至原有的辉煌时期。

濑户烧茶罐

5.萨摩烧——艺术造诣负盛名

萨摩烧是江户时期萨摩国、大隅国所烧瓷器的统称，位置在日本九州鹿儿岛。萨摩烧主要分黑与白两种。白萨摩是在底色为乳白色的瓷器上，使用红色和蓝色、绿色、金色勾勒描绘出动物、植物等精致的图案，具有很高的艺术性，白萨摩是萨摩藩主御用的瓷器。而黑萨摩则是面向普通百姓所烧制的陶瓷器。

萨摩烧锦手

蛤蜊形香盒

萨摩烧花瓶

6.乐烧——乡土气息自然美

乐烧在茶圣千利休委托下，由长次郎烧制出来的一种制陶方式，以手捏成型后低温窑烧。千利休借鉴朝鲜平民吃饭的陶碗，令茶器自然简淡，具有乡土风格，与其追求自然简素的草庵茶风格一脉相承。乐烧一般分为赤乐烧和黑乐烧。

鹤图乐烧茶碗

富士图赤乐茶碗

6.其他——独具特色齐绽放

除了上述代表类型之外，亦有其他独具特色、美轮美奂的烧制器皿类型，呈现出一派百花齐放的美丽盛宴。

肥前烧古伊万里风盖罐

肥前烧金襕手古伊万里茶碗

青花酒壶、酒杯

彩绘瓷碗

不同地域的特点，不同匠人的风格"烧"出了"美"的不同样态。这种极致的考究不仅让当时的品茶人"品尝在茶，境界在心"，也让彼时作为欣赏者的我们"观其精美，品其境界。＂

“粹美东方——加拿大皇家安大略博物馆藏日本文物特展”即将于4月7日闭幕，大家可以抓紧最后几天的时间来打卡这些珍贵展品。

原标题：《即将闭幕 | 东方之美的器具之究：一地一"烧"》